Museu de Arte da Pampulha

Na sexta feira (26) passada, fomos ao Museu de Arte da Pampulha. Ele foi projetado por Oscar Niemeyer entre 1942 e 1944 e até o ano de 1946 lá funcionava um cassino. Foi só em 1956 que a linda construção passou a abrigar um museu. Sua localização foi planejada para que ele ficasse em uma espécie de península (porém numa lagoa), dando-lhe mais destaque.

A primeira sensação que tive do lugar foi o frescor do lindo jardim que fica logo em frente ao museu. Achei muito interessante o que o Cabral nos contou: o paisagista que projetou os jardins usou, no de entrada, apenas plantas de origem brasileira, o que não era muito comum já que naquela época o “chic” era copiar os costumes europeus. Nunca pensei que um jardim fosse elaborado com tanto cuidado, mas o Cabral também disse que o paisagista pensou, além das cores, na textura das plantas e no fato de ter sempre uma planta florida nas estações do ano. Achei fantástico!

Com relação à construção, o jovem arquiteto a projetou para ser construída com concreto armado e impressionou a todos ao utilizar esse material para dar uma forma arredondada ao lugar. Particularmente, o que mais me chamou a atenção foi a escada que dá acesso ao (hoje) auditório, que tem uma cortina de vidro apenas tampando seus degraus da parte externa, como mostra a foto que tirei a baixo. Além disso, achei interessantíssimo como o formato do lugar muda. Explico-me. De frente, o museu é retangular...


Atrás, adquire um formato mais arredondado...

E no meio do caminho tem uma mistura de escada + parte redonda + fim da parte retangular, e as duas últimas são unidas por um dente, situado no cantinho direito da foto.


Quer mais criatividade do que isso?!

Panorama

A casa da qual fiz meu trabalho foi cedida para a Prefeitura de Minas Gerais, antes pertencente ao Professor Estevão Pinto, se encontra na rua que recebeu o nome de seu antigo morador.
No primeiro quadro eu quis retratar a minha visão da casa: escura e cheia de árvores na frente, o que compromete a visibilidade.

Já no segundo, mostra como a percepção da casa mudou quando entrei pelo portão e olhei para ela. A primeira coisa que vem à mente, é a sensação de fuga da realidade, porque ela passa uma calma que muito distoa do calor e barulho da rua.

No terceiro quadro, eu quis retratar a visão que as pessoas - que frenquentam a casa todos os dias - têm ao olharem para fora das varandas e janelas.

Para as pessoas que trabalham e veem a casa todos os dias, o que mais lhes agrada é o frescor, a boa ventilação, a serenidade que a cor azul passa, o fato da casa ser antiga, com uma arquitetura conservadora e muito bonita. Pelas janelas entra o canto dos pássaros e vê-se as inúmeras árvores do lado de fora. Além disso, pode-se perceber imediatamente após adentrá-la o contraste entre o mármore branco da escada, o azul das paredes e o piso de madeira escuro.
Apesar da beleza da construção, minha embaixadora expressou sua insatisfação com relação à falta de boa infra-estrutura para comportar os inúmeros arquivos que ficam nas salas dessa instalação da Prefeitura. Porém, ela fica muito satisfeita por poder trabalhar em uma localização tão privilegiada e em uma construção tão bonita e agradável quanto essa casa.

Foto da Rafaela - versão 2

Eu resolvi tirar o fundo branco porque estava muito sem graça, então resolvi colocar essa foto, a qual eu acho que retrata muito minha intenção de mostrar a Rafaela através da lente de uma câmera.
Além disso, aprendi a usar mais ferramentas no Photoshop, o que me ajudou a deixar a imagem mais "limpa", sem muitas falhas e espaços em branco no meio das figuras.
Espero que tenha ficado melhor.

Mapa

Definições

Flâneur:
Termo criado pelo francês Charles Baudelaire para identificar aquela pessoa que observa tudo ao seu redor. Isso tudo no contexto da Revolução Industrial do século XVII, onde as mudanças no ritmo de vida, nas cidades, nos costumes foram marcantes. O flâneur é um ser que anda pelas ruas apenas com o objetivo de observar e analisar a cidade e ele o faz sem se inserir no cenário, ou seja, ele passa despercebido.

fontes: http://www.puc-riodigital.com.br/


Situacionistas:
São os seguidores do movimento Situacionismo, o qual surgiu nos anos 1950, 60 e que tinha uma postura vanguarda com relação à sociedade consumista e o modo de vida mercantilista da época. Eles propunham às pessoas uma modificação do ambiente, da cidade feita por elas mesmas com o simples objetivo de "vivenciarem"seu espaço, ou seja, assumirem uma posição ativa. Isso porque, para os situacionistas, estar alienado era não participar da construção, a qual seria uma forma de iniciar uma revolução contra o consumismo e modo de vida mercantilista. Para reconstruir esse ambiente, eles criaram a técnica da deriva.

fontes: www.vitruvius.com.br/arquitextos ; http://www.itaucultural.org.br/ ; http://www.deriva.com.br/


Flashmob:
É uma reunião de pessoas em um local público para a realização de algo, que foi previamente combinado através de um meio de comunicação público.

fontes: www.wikipedia.org

Parkour:
Arte criada pelo francês David Belle, Le Parkour consiste em mover-se pelo espaço urbano ou rural superando qualquer tipo de obstáculo, desde paredes até pequenas pedras, e o fazendo o mais rápido possível. O objetivo da técnica é superar obstáculos de qualquer natureza usando as habilidades do corpo humano.

fontes: www.wikipedia.org

Explicação da foto

Quando pediram para formarmos uma dupla, eu e a Rafaela começamos a conversar e cada uma foi falando sobre as coisas que gosta e logo vimos que nós duas adoramos esportes e valorizamos muito nossa família. Continuamos a conversar e fomos descobrindo mais coisas uma da outra.

Minha ideia inicial era fazer uma montagem com fotos dela com a família e amigos, fazendo esportes, escutando as músicas que ela gosta e depois juntá-las de modo que formassem seu rosto. Mas como eu não fazia a menor ideia de como fazer isso, resolvi continuar pensando. A outra ideia que tive foi de pegar duas fotos da Rafaela: uma olhando para o passado (para fotos de quando ela era pequena e que mostram o que ela já fez na vida) e outra para o futuro (para imagens que retratassem o que ela ainda queria fazer, seus sonhos). Fui aperfeiçoando e surgiu a ideia de fazer um "filme" da vida dela.
Essa montagem que fiz teve o objetivo de mostrar, para quem não conhece a Rafaela, tudo o que não vemos em uma foto ou não sabemos apenas com alguns minutos de conversa: lembranças, gosto e sonhos. Então as imagens que representam isso foram colocadas no negativo seguindo uma ordem da esquerda para a direita: passado, presente e futuro.
Com relação ao aspecto gráfico do trabalho, não estou totalmente satisfeita, mas foi o que eu consegui fazer com as ferramentas que descobri, mas... sinceramente? Apanhei muito do photoshop! Por isso vou postar uma versão melhorada do trabalho. =)

Foto da Rafaela - versão 1